中日动漫中妖精的异同——比较《夏目友人帐》和《罗小黑战记》

而在我国，不管是《大圣归来》《白蛇：缘起》还是去年热播的《哪吒之魔童降世》以及《罗小黑战记》等优秀电影中都有关于“妖精”的呈现，国漫在塑造妖精和人的和谐共生方面有着和日漫相似的特点，然而，因为两国的历史文化不同，在表现手法和主题升华上也存在着较大的差异。

(资料图)

01，日本的物哀之美和中国的大团圆结局

物哀，是日本的一种审美意识。川端康成曾经说过，“悲与美是相通的”，“平安朝的‘物哀’成为日本美的源流”，物哀之美广泛应用于日本的文学作品和影视作品中，有同情，感动和壮美的意思，包含喜怒哀乐的种种感动和体验，展现哀婉凄冷的美感世界。

在《夏目友人帐》中，主角夏目贵志继承了外婆玲子的强大灵力，能够感知到正常人无法接触的妖怪神明的存在，在现实中，他不被理解，甚至被认为是疯子和怪物，从小饱受欺凌。

夏目决定继承祖母的未竟之业，将被下了契约的妖怪们名字一一归还，重获自由。

然而，被外婆打败的妖怪们，它们寂寞的等待着被“召回”，这些妖精们和人类毕竟不是同类，他们的寿命相差太多，只能看着人类逐渐地逝去和消失，而它们却无能为力。

这样的如樱花般的短暂和美好，每一次的相遇都注定了离开，并不能长久的在一起，这样短暂的美好，也注定了人类和妖精的结局，物哀美的氛围弥漫在结局处。

而《罗小黑战记》中，看似是描写人与妖的相处，实则是阐述小罗的成长和磨练。

在熙攘的人类世界中，很多的妖怪藏匿其中，猫妖罗小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅，在旅途中，代表着妖精同类的风息和代表人类最强者的无限相继出现，在抉择中，小黑也完成了自我的成长，总体来说，还是遵循着国漫一贯的“是非观念”和“善恶有报”的宗旨。

不管在争夺生存空间的过程中，人类和妖精有多大的分歧，但是最终的目的都是达成了和解，和谐共生，虽然也出现了风息自戕的悲伤画面，但是总体氛围幽默活泼，饶有中国式的大团圆结局。

最后，小黑呼唤无限的那一句“师父”，更是成为剧中最感人的地方，和日本的物哀感不同，国漫即使是让人感动和落泪的情节，都是一种发自内心的感动和轻松。

02，日漫的治愈和国漫的诙谐

在国漫中，人与妖的相处过程，是诙谐而幽默的。

《白蛇：缘起》中的小白和阿宣的爱情，《大圣归来》中大圣和江流儿的友情，《哪吒之魔童降世》中哪吒和敖丙的友情，和太乙夫妇的父子母子情......虽然感动，但是他们的相处都是充满趣味和幽默的，甚至是插科打诨式的相处。

在《罗小黑战记》中，主要人物是猫妖小黑和妖灵会馆的最强执行者无限，他们从刚开始的互相抵触到后来的和谐相处，整个过程都呈现出一种幽默搞笑的画风。

两人在船上的斗嘴，一本正经的无限吃饭忘了带钱，以及小黑在挣脱无限时候的倔强，都成为了电影中的笑点，两人在潜移默化中成就了最好的自己。

而日漫则主要以治愈系列为主，治愈，这一个词最早起源于日本，指的是能够抚慰心灵，带给人持久的，恒久舒畅感的事物。

在治愈系列动漫作品中，故事的情节都是次要的，最重要的是营造出一种节奏舒缓，温暖而阳光的氛围，宫崎骏的动画如此，新海诚的动画如此，《夏目友人帐》也如此。

在人物相处中，没有过多的搞笑情节，却注重对人物的心理呈现和描写，通过简单的情节来给人以反思，没有大起大落，却能够引发观众的共鸣。

在电影中出现的各种妖怪，它们法力强大，却并不像人们想象中的那样狰狞可怕，它们和人类一样，会感到“寂寞”和无助。

而主人公夏目和妖精们的相处，其实不仅是为了完成祖母未完成的事业，更多的是一种心灵上的相互安慰和珍惜。在他们相处中，这些宝贵的记忆都将成为彼此生命中最美好的东西，支撑着心灵的力量，而这种相遇的珍贵和惊喜才是《夏目友人帐》的主旨。

电影中的治愈不仅表现在故事情节和主题上，也表现为一帧帧美到极致的壁纸和画面，清朗淡绿色的画风，给人以夏天的宁静和安慰，从故事的外壳治愈到了内核。

03，相同之处：

第一：传统文化的弘扬和呈现

不管是国漫还是日漫，在对于民族文化的呈现中，是颇为相似的。

中国有着5000年的悠久文明，给了创造者们更多的素材土壤，这也是国漫中都普遍存在的元素。

比如《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》中人物的穿着，大圣的中国红披风，哪吒的中国红披风和裤子，《大鱼海棠》中的福建古建筑，红色对联，南宋古画《海棠蛱蝶图》，圆明园的铜兽首以及十二生肖等元素。

在《罗小黑战记》中，作品融入了中国式的传统文化，引入了老君、谛听等神话人物，和中国文化相融合。

而日漫中，更多的体现了日本的传统文化，比如《夏目友人帐》中，妖精们清一色都穿着日本的和服，日本敞开式的木质建筑，和风气质。

日本是一个神道教的国家，他们认为，人的语言的时间万物一样，蕴含着神力，语言里寄宿着灵力的信仰，是一种“一旦说出去就会变成现实”的宗教信仰，所以，普遍人都有关于姓名的崇拜。

第二，妖怪的“人性”特征：人类的情感和底色

不管是国漫还是日漫，所塑造的妖怪都是充满“人性”的，他们会因聚首而欢欣鼓舞，也会因分离而悲伤伤心落泪。

日本人崇尚万物有灵，对大自然有着天然的崇拜和信仰。

在《夏目友人帐》中，所有的妖怪虽然相貌迥异，然而，他们却有着人类的情感和底色，有的妖怪可以因为一个随口的约定，就花费了十几年时间，坐在车站的长椅上，傻傻的等待玲子归来；

有的妖怪，则一直停留在和玲子最后的躲猫猫游戏里，寻觅同伴，这样的思想正是人类的诚信和友好原则，在妖精中也同样适用。

而《罗小黑战记》中的妖精也都是有着人性，和人类一样，所有的斗争都是为了争取到更多的生存空间，这样才可以保障自己妖类的生活。

结语：

动画作品不仅有娱乐功能，还承载着一定的社会责任，传播文化，宣传教育的作用。国漫和日漫在表现手法和主题上既有相同之处，也有不同之处，然而，在表现真善美，传递情感，对美好事物的追求和弘扬中，却是如出一辙的。

在动画作品中，奋斗不息，勇敢坚强，友好互助这些主题永远都是人类所共同欣赏和认可的。

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